La película "La dama de oro" se centra en la historia de María Altmann, quien busca recuperar el "Retrato de Adele Bloch-Bauer I", una obra de arte que fue robada por los nazis durante la Segunda Guerra Mundial. El fragmento se inicia con la muerte de la hermana de María, quien era judía y había dejado cartas sobre la familia y la obra. María, al enterarse de la existencia de estas cartas, decide buscar ayuda profesional para recuperar la obra que pertenecía a su familia. Encuentra al abogado Randy, quien a pesar de no tener experiencia en restitución de arte, decide ayudar a la protagonista en su lucha legal, esto conlleva el complicado proceso legal y emocional de la restitución del arte, cómo también la lucha por la justicia y la verdad. La película destaca cómo la lucha de María por recuperar la obra de arte no solo se trata de la recuperación de un objeto valioso para su familia, sino también de reconocer la injusticia y el sufrimiento que los judíos y su propia familia sufrieron durante la Segunda Guerra Mundial. Es importante destacar que la restitución del arte es una forma de reconocer y honrar la historia y la cultura de un pueblo, así como de hacer justicia para aquellos que fueron víctimas de la opresión y la injusticia histórica.
La película sigue la historia de una María Altman y su abogado Randy en la lucha por recuperar el cuadro “Retrato de Adele Bloch-Bauer I” de Gustaf Klimt, la persona retratada en el cuadro seria la tía de María, la cual dejo en su testamento que debía ser María (por el testamento de su padre), al ser su único familiar que se mantenía con vida, la propietaria de la pintura y no el museo de Viena quienes aseguraban ser los propietarios del cuadro.
En esta película podemos ver representado el tema visto en clase de los diferentes significados que una obra puede tener en los espectadores, para María, este cuadro era un recuerdo de su tía y de su juventud antes de la 2da guerra mundial y verse obligada a migrar. Para Randy, en un principio, este cuadro representaba una forma de poder ganar dinero al ser un cuadro de gran valor en caso de ganar la demanda y, por último, para el museo este cuadro era simplemente una obra de gran valor cultural.
Vemos como en esta película se ve reflejado los diferentes significados que puede tomar una obra dependiendo de quien la observe. Sin embargo, el tema principal del que trata la película, a mi parecer, es la facilidad con la cual se puede despojar parte de la identidad cultural, en este caso a través del arte, de una cultura y lo difícil que puede ser para esta recuperar dicha identidad.
Se aprecia en la película cuantos problemas tuvieron que sobrepasar Randy y María para poder recuperar el cuadro que le fue robado a la familia de María por parte de los nazis, estos debieron recurrir a varios juicios tanto en Estados Unidos como en Austria para poder devolverle a María el cuadro de su tía.
La película "la dama de oro" relata la historia de una lucha por recuperar la honra y el legado de una familia que fue destruida y separada injustamente durante un contexto de guerra y persecución intensiva. Cuenta como María, una mujer judía de edad que vive en Estados Unidos, busca recuperar una obra que fue arrebatada por los nazis durante la segunda guerra mundial. Esta búsqueda es de suma importancia ya que es la única descendiente que sigue viva, por lo que es la única que puede recuperar la honra de su familia y su legado. Con la ayuda de Randy, un abogado con poca experiencia que tiene ancestros judíos, se encargan de luchar para recuperar este cuadro, pasando todos los obstáculos que el país les ha impuesto para entregarlo, teniendo que soportar insultos, menosprecios, risas, arriesgar su trabajo, revivir traumas, etc... Esta película me hizo pensar sobre los diferentes significados que puede representar una misma obra: para María representa su hogar, su familia, la felicidad de su vida antes de la llegada de los nazis, ver a su querida tía, su infancia y buenos recuerdos. Para Austria representa ser "su Mona Lisa", una obra icónica, admirada, de una técnica de mayor dificultad y que representaba a la alta sociedad de la época. La importancia de la recuperación de esta obra fue el reconocimiento de las actividades ilegales realizadas por los nazis, así como una especie de disculpa a las victimas del holocausto y la recuperación de lo que le pertenecía a María: volver a reencontrarse con su familia.
"La Dama de Oro" es una película basada en la historia real de Maria Altman y su abogado Randy Schoenberg (nieto del compositor Schoenberg), quienes luchan por recuperar el retrato de su tía Adele, pintado por Gustav Klimt, el cual fue robado a su familia por los nazis y se encontraba en manos del gobierno austriaco, para quienes este cuadro se consideraba como la Mona Lisa de Austria. En esta película se puede apreciar la importancia de recuperar un tesoro familiar y reconstituir la historia de una familia que fue vulnerada en un contexto tan difícil como lo fue la segunda guerra mundial, y obligados a abandonar su país natal. Además se muestra que cada obra tiene una historia detrás, mas allá de la técnica y de la belleza que representan, tienen un contexto, personas detrás con sus propios sentimientos acerca de él y las diversas situaciones que se presentan.
Desde mi perspectiva, "La dama de oro" es una película emotiva e inspiradora que aborda temas como la justicia, la memoria y la identidad cultural. La trama se centra en Maria Altmann, una sobreviviente del Holocausto que lucha por recuperar un valioso cuadro de Gustav Klimt que pertenecía a su familia y que fue robado por los nazis durante la Segunda Guerra Mundial.
A lo largo de la película, se explora la lucha de Maria por hacer justicia y recuperar lo que es legítimamente suyo, a pesar de la oposición de las autoridades y de la resistencia del gobierno austriaco. También se muestra cómo la historia de la pintura, conocida como "La dama de oro", está ligada a la historia personal de Maria y de su familia, y cómo el arte puede ser un poderoso medio para recordar y honrar a aquellos que fueron víctimas del Holocausto.
Además, "La dama de oro" nos recuerda la importancia de la preservación de la cultura y la identidad, y cómo estas pueden ser afectadas por eventos históricos traumáticos. La película también es una reflexión sobre la importancia de la memoria y la responsabilidad de mantener viva la historia para evitar que los errores del pasado se repitan en el futuro.
En resumen, "La dama de oro" es una película conmovedora y poderosa que aborda temas importantes relacionados con la justicia, la memoria y la identidad cultural. La trama es un recordatorio de la importancia de preservar y honrar la cultura y la historia, así como de la necesidad de hacer justicia a aquellos que han sido víctimas de la opresión y la injusticia.
"La dama de oro" me pareció una película emotiva que aborda temas como la justicia, la memoria familiar de en este caso la protagonista y su cultura ligada a un pasado doloroso para ella. La importancia de recuperar su legado familiar fue muy duro considerando la relevancia que la obra genera en su país natal.
Lo que más me llamó la atención es cuando relata en la conferencia que si bien muchos ven una obra de un gran artista y pueden criticarla desde muchos puntos de vista, para ella no es más que la imagen de su tía Adele llena de recuerdos y símbolos que para ella significaban mucho. Todo esto se relaciona también con el cómo contempla el arte cada uno y los significados que cada persona le puede atribuir. En este caso para María va mucho más allá de la técnica empleada en la obra y se enfoca en el contexto y sus recuerdos.
La recuperación de esta obra es un paso para sanar parte de la deuda por las actividades ilegales que generaron por los nazis durante la segunda guerra mundial y deja un precedente también de la importancia que significa para aquellas familias el que los artistas también en esa época se dedicaran a realizar retratos de las personas, pudiendo mantener viva parte de su historia y no necesariamente solo un elemento de decoración.
Después de muchos años, se dio inicio a una devolución de las obras robadas a diversas familias durante la segunda guerra mundial, obras que se mantenían en Viena, así María Altman busca recuperar aquello que tiene la ciudad que le provoca recuerdo que la han atormentado desde hace mucho tiempo.
La obra tiene un valor indescriptible para María y para Viena, siendo algo material que produce diferente impacto en cada una de las partes, pero no necesariamente un impacto comparable, siendo una obra que caracteriza a la ciudad y que, por otro lado, brinda sentimientos y recuerdos de ella y sus antepasados a María. Junto a el abogado Randy Schoenberg lograrán recuperar esta obra desafiando todo juicio precedente a esta situación.
Si bien las obras de arte tienen un valor monetario asignado para poder ser transadas de una manera más sencilla, el valor que tienen para cada persona y entidad varía mucho, dicho valor se atribuye a lo que siente y percibe cada uno, de modo que el significado y valor de la obra, fuera del esfuerzo puesto en ella o los materiales utilizados, es único. Particularmente a María no le importaba lo que costaba monetariamente, tampoco que estuviera hecha de oro, el valor provenía de lo que significaba para ella respecto al retrato de su tan querida tía y lo que le hacía sentir.
La pelicula se basa en la historia real de Maria Altmann, una mujer judía que luchó por recuperar un famoso retrato de Gustav Klimt llamado Retrato de Adele Bloch-Bauer I, también conocido como La dama de oro. La trama principal de la película se basa en los esfuerzos de Maria Altmann para reclamar la propiedad del retrato de Adele Bloch-Bauer, que fue confiscado por los nazis durante la Segunda Guerra Mundial. La película aborda temas de restitución de arte robado y las complejidades legales y éticas asociadas con la recuperación de obras de arte de valor histórico y cultural. Destaca el poder del arte como medio de expresión y empoderamiento. Maria Altmann utiliza su determinación y el apoyo de un joven abogado para luchar por la restitución de la obra de arte, enfrentándose a desafíos legales y emocionales en el proceso.
La película “La Dama de Oro”, protagonizada por Helen Mirren y Ryan Reynolds, la escogí ya que me atraen muchísimo las películas que están basados en hechos reales, en donde la trama relata el trasfondo de una familia exiliada. Es atrayente cómo los contrastes culturales de los personajes entran en juego al principio, uno vive en el exilio nazi y el otro nació y se crió en EEUU y piensa que es una historia terrible que si bien influenció a su familia, no lo consideró como parte de su historia. Creo que esta película muestra bien la importancia del arte para las personas y su capacidad para transmitir recuerdos y emociones. Esto se puede ver en la forma en que María recuerda a su familia, a través de los buenos y malos momentos que tuvieron que enfrentar, a través de las pinturas y los lugares que visita. Esto también se puede ver en Randy ya que se vio sumamente afectado luego de visitar el Memorial del Holocausto y a partir de ese momento empezó a visualizarlo de manera muy personal, empujándolo a persistir a pesar de todos las dificultades que se manifestaban siempre cuando estaba ad-portas a conseguir un mínimo de justicia.
"La dama de oro" cuenta la historia de María Altmann, quien lucha por recuperar un valioso retrato robado por los nazis durante la Segunda Guerra Mundial. Acompañada por su abogado, María se enfrenta a un complicado proceso legal y emocional en su búsqueda de justicia y verdad. La película destaca la importancia de la restitución del arte como un acto de reconocimiento de la historia y la cultura de un pueblo, así como una forma de honrar a aquellos que fueron víctimas de la opresión.
La película también explora cómo cada persona tiene una forma única de contemplar el arte y atribuirle significados personales. Para María, la obra va más allá de su valor artístico y representa los recuerdos y símbolos asociados a su tía Adele. La recuperación de esta pintura se convierte en un paso significativo para sanar las heridas causadas por las atrocidades nazis y establece un precedente sobre la importancia de los retratos como una forma de preservar la historia y la identidad de las personas, trascendiendo su mero valor estético.
La película nos muestra la historia de María Altmann y su abogado, para recuperar el cuadro "Retrato de Adele Bloch-Bauer I" de Gustav Klimt, el cual tiene un gran valor emocional para la protagonista, ya que es un recordatorio de su tía y de la vida que llevaban antes de que sus vidas fueran devastadas por los nazis. Esta película nos muestra que una pintura no es simplemente un objeto estético, sino que tiene la capacidad de capturar la esencia de una época y ser una especie de puente entre el pasado y el presente, al igual de tener un gran valor emocional.
"La dama de oro" nos invita a reflexionar sobre el valor y significado que tiene una obra de arte, las que se construyen a partir de las emociones, experiencias personales y los lazos familiares de cada persona, yendo más allá de su precio en dinero o de su mera esencia estética. Además, nos muestra cómo el arte tiene el poder de representar y preservar la memoria cultural, al igual que la importancia de la restitución de las obras robadas y el respeto hacia la historia y el patrimonio cultural de las comunidades que sufrieron estos actos.
La película "La Dama de oro" o “La Dama Dorada” es una película muy interesante y con una reflexión profunda sobre la justicia y la identidad cultural. Esta película cuenta la historia de Maria Altmann, una señora de nacionalidad Austriaca que vive en Estados Unidos, ya que tuvo que escapar al país americano por la Segunda Guerra Mundial. Debido a la guerra, fue confiscado un cuadro de Gustav Klimt que era de su familia y que estaba expuesto en la capital Austriaca. María junto a su abogado Randy busca recuperar el cuadro, lo cual fue un proceso difícil. Luchan contra un sistema corrupto y burocrático, como lo es la justicia y la poca empatía que hubo con las personas. Lo que más me llamo la atención es que María no quería recordar todo el dolor y sufrimiento que vivió y la culpa que tenía por dejar a su familia en Austria, cuando emigra a Estados Unidos, sin embargo, cuando viaja a Viena busca su identidad cultural y reconciliación con ella misma y su familia. También me llamó la atención el cambio de Randy, inicialmente lo hacía solo por el dinero, pero después quiere justicia, por recuperar su memoria histórica, ya que su abuelo pasó por un proceso similar que la familia de María. Llevando a los dos a trabajar en equipo, en confiar en el otro y en mantener viva la historia.
La película "La Dama de oro", nos ofrece una experiencia conmovedora y apasionante, en donde un cuadro puede valer mucho más que lo que la gente cree, es decir, el valor y la importancia se lo da cada observador y es distinta para cada persona, siendo el caso de Maria Altmann uno en donde es de vital importancia con un valor emocional complejo.
Sin embargo, lo que provoca este problema sobre la recuperación del cuadro, es que tras intentar recuperarlo la protagonista se sumerge en un duelo sobre la identidad cultural y saca a relucir lo importante que puede llegar a ser una simple obra de arte, ligando tanto los lazos como los problemas familiares. Es emocionante ver lo que puede transmitir y provocar una obra en la vida de alguien, que para otra persona puede no valer nada.
La Dama de oro es la obra maestra de la pintura Universal desarrollada por el artista Gustav Klimt que se aprecia en la trama de la película. La obra maestra demoró cuatro años en su ejecución artística Adele Bloch Bauer es la mujer que el artista retrató varias veces, esta obra fue una de las tantas obras robadas por los nazis, una obra ornamental, en el cual abunda el oro, propio del arte Bizantino esta influencia la tomó Klimt de su padre ya que este era un grabador de oro. La película ‘La dama de oro’ se enfrenta al tema de los Nazis saqueadores de obras de arte, pero desde la óptica de las obras de arte que fueron confiscadas indiscriminadamente al pueblo judío. La película nos invita a reflexionar sobre aquellas obras que fueron robadas por los nazis al arte Universal y que gracias a la valentía de algunos héroes de la historia ,pudieron cuidar y ocultar estas obras maestras ,como para que futuras generaciones como nosotros, para que podamos apreciar y conocer las historias y leyendas que hay detrás de cada obra de arte rescatadas para el mundo.
Creo es una historia sobre como la polaridad negativa de la Cultura, esto es; la tiranía, puede quitar lo espiritual y los significados que son la experiencia de estar vivo y consciente, y el esfuerzo que debe haber para recobrarlo.
Desde más cerca, algo que quizás como chilenos jóvenes vimos en nuestra familia, en sus ojos, en sus oraciones cuando se discutía por cosas como el bien y el mal.
Particularmente, la película hace lo que debe hacer, un relato que invita a continuar viendo.
"La dama de oro" es una película que aborda la identidad cultural a través de la historia de Maria Altmann, una mujer judía que lucha por recuperar un retrato de su tía pintado por Gustav Klimt, confiscado por los nazis durante la Segunda Guerra Mundial. La película reflexiona sobre cómo el arte puede ser un vínculo con el pasado y cómo la búsqueda de la identidad cultural puede ser desafiante. La película combina la belleza del arte de Klimt con la oscuridad de la historia, transmitiendo la importancia de preservar la memoria colectiva y luchar por la justicia en la preservación del patrimonio cultural.
La Dama de oro es una película que cuenta la historia de una mujer que lucha por recuperar una obra de arte con la figura de su tía, la cual fue robada por los nazis en la segunda guerra mundial.
La trama muestra la vida de Maria Altmann cuando era joven y revela traumáticas escenas como cuando su familia es despojada de sus posesiones debido a la ocupación nazi. Dentro de las especies robadas se encuentra el cuadro anteriormente mencionado.
También muestra a la protagonista anciana luchando legalmente por recuperar la pintura que se encuentra en un museo en Viena. En esta lucha legal tanto la protagonista como su inexperto abogado deben enfrentar los obstáculos burocráticos y políticos, como también la resistencia del museo.
La película "La dama de oro" nos sumerge en la historia de María Altmann, una valiente mujer que lucha incansablemente por recuperar el "Retrato de Adele Bloch-Bauer I", una obra de arte de gran valor que fue robada por los nazis durante la Segunda Guerra Mundial. María descubre la existencia de cartas dejadas por su hermana, las cuales revelan detalles sobre su familia y la valiosa obra. Impulsada por el deseo de justicia, María busca la ayuda del abogado Randy, quien se une a ella en esta travesía legal y emocional.
La película nos muestra cómo la lucha de María va más allá de la recuperación de una pintura; representa la lucha por la justicia y la verdad, así como el reconocimiento del sufrimiento y la injusticia que los judíos y su familia vivieron durante aquel oscuro período de la historia. El proceso legal se convierte en un desafío complejo, pero María y Randy perseveran, enfrentando obstáculos y reviviendo traumas del pasado en su búsqueda de justicia.
"La dama de oro" resalta la importancia de la restitución del arte como un acto simbólico de honrar la historia y la cultura de un pueblo. Además, nos invita a reflexionar sobre el significado que una obra de arte puede tener para diferentes personas, cómo puede evocar recuerdos y emociones profundas. Esta película nos recuerda la importancia de preservar y proteger nuestro patrimonio cultural, así como de hacer justicia a aquellos que fueron víctimas de la opresión y la injusticia histórica.
"La dama de oro" cuenta la historia de Maria Altmann, una mujer judía que busca recuperar un retrato de su tía, Adele Bloch-Bauer, pintado por Gustav Klimt. El cuadro fue confiscado por los nazis durante la Segunda Guerra Mundial y se encuentra expuesto en una galería en Viena. Maria se embarca en una batalla legal junto a un joven abogado, Randy Schoenberg, para reclamar la propiedad de la pintura y enfrentar el gobierno austriaco. La película narra el proceso legal y explora los desafíos emocionales que surgen al revivir el pasado y lidiar con la memoria y la identidad.
Respecto al arte en la película, "La dama de oro" destaca la importancia del arte como una forma de preservar la memoria histórica y la identidad cultural. El retrato de Adele Bloch-Bauer, una obra maestra de Gustav Klimt, se convierte en un símbolo de la herencia judía y la lucha por la justicia. A través del arte, la película nos muestra la capacidad de las obras para transmitir emociones, contar historias y mantener vivos los recuerdos. En general, la película resalta el poder del arte para trascender el tiempo y las fronteras, y su papel en la preservación de la historia y la cultura. Al mismo tiempo, nos invita a reflexionar sobre las injusticias del pasado y la importancia de buscar la verdad y la reparación. "La dama de oro" nos recuerda que el arte no solo es estéticamente valioso, sino que también puede desencadenar un profundo impacto emocional y tener un significado trascendental en nuestras vidas.
La película "La dama de oro" cuenta la historia de María Altmann, una mujer judía que busca recuperar el cuadro "Retrato de Adele Bloch-Bauer I", robado por los nazis durante la Segunda Guerra Mundial. Junto al abogado Randy, María se enfrenta a un complicado proceso legal y emocional en su lucha por la justicia y la verdad. La película destaca la importancia de la restitución del arte como una forma de reconocer el sufrimiento de los judíos y preservar su historia y cultura.
El filme explora los diferentes significados que el cuadro tiene para cada personaje. Para María, representa su hogar, su familia y los recuerdos felices antes de la guerra. Para el museo, es una obra de gran valor cultural, mientras que para Randy, inicialmente, es una oportunidad de obtener beneficios económicos. A medida que avanzan, enfrentan obstáculos legales y emocionales, reviviendo traumas pasados y luchando contra un sistema corrupto.
La película muestra cómo la lucha de María por recuperar el cuadro va más allá de la recuperación de un objeto valioso. Se trata de reconocer la injusticia sufrida durante la guerra y honrar la memoria de las víctimas. A través del proceso de restitución del arte, se busca hacer justicia y reparar las injusticias históricas cometidas. En última instancia, "La dama de oro" resalta la importancia de la justicia, la preservación de la identidad cultural y el poder del arte como vehículo de recuerdos y emociones.
La película "La dama de oro" se centra en la historia de María Altmann, quien busca recuperar el "Retrato de Adele Bloch-Bauer I", una obra de arte que fue robada por los nazis durante la Segunda Guerra Mundial.
ResponderEliminarEl fragmento se inicia con la muerte de la hermana de María, quien era judía y había dejado cartas sobre la familia y la obra. María, al enterarse de la existencia de estas cartas, decide buscar ayuda profesional para recuperar la obra que pertenecía a su familia. Encuentra al abogado Randy, quien a pesar de no tener experiencia en restitución de arte, decide ayudar a la protagonista en su lucha legal, esto conlleva el complicado proceso legal y emocional de la restitución del arte, cómo también la lucha por la justicia y la verdad.
La película destaca cómo la lucha de María por recuperar la obra de arte no solo se trata de la recuperación de un objeto valioso para su familia, sino también de reconocer la injusticia y el sufrimiento que los judíos y su propia familia sufrieron durante la Segunda Guerra Mundial.
Es importante destacar que la restitución del arte es una forma de reconocer y honrar la historia y la cultura de un pueblo, así como de hacer justicia para aquellos que fueron víctimas de la opresión y la injusticia histórica.
La película sigue la historia de una María Altman y su abogado Randy en la lucha por recuperar el cuadro “Retrato de Adele Bloch-Bauer I” de Gustaf Klimt, la persona retratada en el cuadro seria la tía de María, la cual dejo en su testamento que debía ser María (por el testamento de su padre), al ser su único familiar que se mantenía con vida, la propietaria de la pintura y no el museo de Viena quienes aseguraban ser los propietarios del cuadro.
ResponderEliminarEn esta película podemos ver representado el tema visto en clase de los diferentes significados que una obra puede tener en los espectadores, para María, este cuadro era un recuerdo de su tía y de su juventud antes de la 2da guerra mundial y verse obligada a migrar. Para Randy, en un principio, este cuadro representaba una forma de poder ganar dinero al ser un cuadro de gran valor en caso de ganar la demanda y, por último, para el museo este cuadro era simplemente una obra de gran valor cultural.
Vemos como en esta película se ve reflejado los diferentes significados que puede tomar una obra dependiendo de quien la observe. Sin embargo, el tema principal del que trata la película, a mi parecer, es la facilidad con la cual se puede despojar parte de la identidad cultural, en este caso a través del arte, de una cultura y lo difícil que puede ser para esta recuperar dicha identidad.
Se aprecia en la película cuantos problemas tuvieron que sobrepasar Randy y María para poder recuperar el cuadro que le fue robado a la familia de María por parte de los nazis, estos debieron recurrir a varios juicios tanto en Estados Unidos como en Austria para poder devolverle a María el cuadro de su tía.
La película "la dama de oro" relata la historia de una lucha por recuperar la honra y el legado de una familia que fue destruida y separada injustamente durante un contexto de guerra y persecución intensiva.
ResponderEliminarCuenta como María, una mujer judía de edad que vive en Estados Unidos, busca recuperar una obra que fue arrebatada por los nazis durante la segunda guerra mundial. Esta búsqueda es de suma importancia ya que es la única descendiente que sigue viva, por lo que es la única que puede recuperar la honra de su familia y su legado. Con la ayuda de Randy, un abogado con poca experiencia que tiene ancestros judíos, se encargan de luchar para recuperar este cuadro, pasando todos los obstáculos que el país les ha impuesto para entregarlo, teniendo que soportar insultos, menosprecios, risas, arriesgar su trabajo, revivir traumas, etc...
Esta película me hizo pensar sobre los diferentes significados que puede representar una misma obra: para María representa su hogar, su familia, la felicidad de su vida antes de la llegada de los nazis, ver a su querida tía, su infancia y buenos recuerdos. Para Austria representa ser "su Mona Lisa", una obra icónica, admirada, de una técnica de mayor dificultad y que representaba a la alta sociedad de la época.
La importancia de la recuperación de esta obra fue el reconocimiento de las actividades ilegales realizadas por los nazis, así como una especie de disculpa a las victimas del holocausto y la recuperación de lo que le pertenecía a María: volver a reencontrarse con su familia.
"La Dama de Oro" es una película basada en la historia real de Maria Altman y su abogado Randy Schoenberg (nieto del compositor Schoenberg), quienes luchan por recuperar el retrato de su tía Adele, pintado por Gustav Klimt, el cual fue robado a su familia por los nazis y se encontraba en manos del gobierno austriaco, para quienes este cuadro se consideraba como la Mona Lisa de Austria.
ResponderEliminarEn esta película se puede apreciar la importancia de recuperar un tesoro familiar y reconstituir la historia de una familia que fue vulnerada en un contexto tan difícil como lo fue la segunda guerra mundial, y obligados a abandonar su país natal.
Además se muestra que cada obra tiene una historia detrás, mas allá de la técnica y de la belleza que representan, tienen un contexto, personas detrás con sus propios sentimientos acerca de él y las diversas situaciones que se presentan.
Desde mi perspectiva, "La dama de oro" es una película emotiva e inspiradora que aborda temas como la justicia, la memoria y la identidad cultural. La trama se centra en Maria Altmann, una sobreviviente del Holocausto que lucha por recuperar un valioso cuadro de Gustav Klimt que pertenecía a su familia y que fue robado por los nazis durante la Segunda Guerra Mundial.
ResponderEliminarA lo largo de la película, se explora la lucha de Maria por hacer justicia y recuperar lo que es legítimamente suyo, a pesar de la oposición de las autoridades y de la resistencia del gobierno austriaco. También se muestra cómo la historia de la pintura, conocida como "La dama de oro", está ligada a la historia personal de Maria y de su familia, y cómo el arte puede ser un poderoso medio para recordar y honrar a aquellos que fueron víctimas del Holocausto.
Además, "La dama de oro" nos recuerda la importancia de la preservación de la cultura y la identidad, y cómo estas pueden ser afectadas por eventos históricos traumáticos. La película también es una reflexión sobre la importancia de la memoria y la responsabilidad de mantener viva la historia para evitar que los errores del pasado se repitan en el futuro.
En resumen, "La dama de oro" es una película conmovedora y poderosa que aborda temas importantes relacionados con la justicia, la memoria y la identidad cultural. La trama es un recordatorio de la importancia de preservar y honrar la cultura y la historia, así como de la necesidad de hacer justicia a aquellos que han sido víctimas de la opresión y la injusticia.
"La dama de oro" me pareció una película emotiva que aborda temas como la justicia, la memoria familiar de en este caso la protagonista y su cultura ligada a un pasado doloroso para ella. La importancia de recuperar su legado familiar fue muy duro considerando la relevancia que la obra genera en su país natal.
ResponderEliminarLo que más me llamó la atención es cuando relata en la conferencia que si bien muchos ven una obra de un gran artista y pueden criticarla desde muchos puntos de vista, para ella no es más que la imagen de su tía Adele llena de recuerdos y símbolos que para ella significaban mucho. Todo esto se relaciona también con el cómo contempla el arte cada uno y los significados que cada persona le puede atribuir. En este caso para María va mucho más allá de la técnica empleada en la obra y se enfoca en el contexto y sus recuerdos.
La recuperación de esta obra es un paso para sanar parte de la deuda por las actividades ilegales que generaron por los nazis durante la segunda guerra mundial y deja un precedente también de la importancia que significa para aquellas familias el que los artistas también en esa época se dedicaran a realizar retratos de las personas, pudiendo mantener viva parte de su historia y no necesariamente solo un elemento de decoración.
Después de muchos años, se dio inicio a una devolución de las obras robadas a diversas familias durante la segunda guerra mundial, obras que se mantenían en Viena, así María Altman busca recuperar aquello que tiene la ciudad que le provoca recuerdo que la han atormentado desde hace mucho tiempo.
ResponderEliminarLa obra tiene un valor indescriptible para María y para Viena, siendo algo material que produce diferente impacto en cada una de las partes, pero no necesariamente un impacto comparable, siendo una obra que caracteriza a la ciudad y que, por otro lado, brinda sentimientos y recuerdos de ella y sus antepasados a María. Junto a el abogado Randy Schoenberg lograrán recuperar esta obra desafiando todo juicio precedente a esta situación.
Si bien las obras de arte tienen un valor monetario asignado para poder ser transadas de una manera más sencilla, el valor que tienen para cada persona y entidad varía mucho, dicho valor se atribuye a lo que siente y percibe cada uno, de modo que el significado y valor de la obra, fuera del esfuerzo puesto en ella o los materiales utilizados, es único. Particularmente a María no le importaba lo que costaba monetariamente, tampoco que estuviera hecha de oro, el valor provenía de lo que significaba para ella respecto al retrato de su tan querida tía y lo que le hacía sentir.
La pelicula se basa en la historia real de Maria Altmann, una mujer judía que luchó por recuperar un famoso retrato de Gustav Klimt llamado Retrato de Adele Bloch-Bauer I, también conocido como La dama de oro. La trama principal de la película se basa en los esfuerzos de Maria Altmann para reclamar la propiedad del retrato de Adele Bloch-Bauer, que fue confiscado por los nazis durante la Segunda Guerra Mundial. La película aborda temas de restitución de arte robado y las complejidades legales y éticas asociadas con la recuperación de obras de arte de valor histórico y cultural.
ResponderEliminarDestaca el poder del arte como medio de expresión y empoderamiento. Maria Altmann utiliza su determinación y el apoyo de un joven abogado para luchar por la restitución de la obra de arte, enfrentándose a desafíos legales y emocionales en el proceso.
La película “La Dama de Oro”, protagonizada por Helen Mirren y Ryan Reynolds, la escogí ya que me atraen muchísimo las películas que están basados en hechos reales, en donde la trama relata el trasfondo de una familia exiliada.
ResponderEliminarEs atrayente cómo los contrastes culturales de los personajes entran en juego al principio, uno vive en el exilio nazi y el otro nació y se crió en EEUU y piensa que es una historia terrible que si bien influenció a su familia, no lo consideró como parte de su historia.
Creo que esta película muestra bien la importancia del arte para las personas y su capacidad para transmitir recuerdos y emociones. Esto se puede ver en la forma en que María recuerda a su familia, a través de los buenos y malos momentos que tuvieron que enfrentar, a través de las pinturas y los lugares que visita. Esto también se puede ver en Randy ya que se vio sumamente afectado luego de visitar el Memorial del Holocausto y a partir de ese momento empezó a visualizarlo de manera muy personal, empujándolo a persistir a pesar de todos las dificultades que se manifestaban siempre cuando estaba ad-portas a conseguir un mínimo de justicia.
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ResponderEliminar"La dama de oro" cuenta la historia de María Altmann, quien lucha por recuperar un valioso retrato robado por los nazis durante la Segunda Guerra Mundial. Acompañada por su abogado, María se enfrenta a un complicado proceso legal y emocional en su búsqueda de justicia y verdad. La película destaca la importancia de la restitución del arte como un acto de reconocimiento de la historia y la cultura de un pueblo, así como una forma de honrar a aquellos que fueron víctimas de la opresión.
La película también explora cómo cada persona tiene una forma única de contemplar el arte y atribuirle significados personales. Para María, la obra va más allá de su valor artístico y representa los recuerdos y símbolos asociados a su tía Adele. La recuperación de esta pintura se convierte en un paso significativo para sanar las heridas causadas por las atrocidades nazis y establece un precedente sobre la importancia de los retratos como una forma de preservar la historia y la identidad de las personas, trascendiendo su mero valor estético.
La película nos muestra la historia de María Altmann y su abogado, para recuperar el cuadro "Retrato de Adele Bloch-Bauer I" de Gustav Klimt, el cual tiene un gran valor emocional para la protagonista, ya que es un recordatorio de su tía y de la vida que llevaban antes de que sus vidas fueran devastadas por los nazis. Esta película nos muestra que una pintura no es simplemente un objeto estético, sino que tiene la capacidad de capturar la esencia de una época y ser una especie de puente entre el pasado y el presente, al igual de tener un gran valor emocional.
ResponderEliminar"La dama de oro" nos invita a reflexionar sobre el valor y significado que tiene una obra de arte, las que se construyen a partir de las emociones, experiencias personales y los lazos familiares de cada persona, yendo más allá de su precio en dinero o de su mera esencia estética. Además, nos muestra cómo el arte tiene el poder de representar y preservar la memoria cultural, al igual que la importancia de la restitución de las obras robadas y el respeto hacia la historia y el patrimonio cultural de las comunidades que sufrieron estos actos.
La película "La Dama de oro" o “La Dama Dorada” es una película muy interesante y con una reflexión profunda sobre la justicia y la identidad cultural.
ResponderEliminarEsta película cuenta la historia de Maria Altmann, una señora de nacionalidad Austriaca que vive en Estados Unidos, ya que tuvo que escapar al país americano por la Segunda Guerra Mundial. Debido a la guerra, fue confiscado un cuadro de Gustav Klimt que era de su familia y que estaba expuesto en la capital Austriaca.
María junto a su abogado Randy busca recuperar el cuadro, lo cual fue un proceso difícil. Luchan contra un sistema corrupto y burocrático, como lo es la justicia y la poca empatía que hubo con las personas.
Lo que más me llamo la atención es que María no quería recordar todo el dolor y sufrimiento que vivió y la culpa que tenía por dejar a su familia en Austria, cuando emigra a Estados Unidos, sin embargo, cuando viaja a Viena busca su identidad cultural y reconciliación con ella misma y su familia. También me llamó la atención el cambio de Randy, inicialmente lo hacía solo por el dinero, pero después quiere justicia, por recuperar su memoria histórica, ya que su abuelo pasó por un proceso similar que la familia de María. Llevando a los dos a trabajar en equipo, en confiar en el otro y en mantener viva la historia.
La película "La Dama de oro", nos ofrece una experiencia conmovedora y apasionante, en donde un cuadro puede valer mucho más que lo que la gente cree, es decir, el valor y la importancia se lo da cada observador y es distinta para cada persona, siendo el caso de Maria Altmann uno en donde es de vital importancia con un valor emocional complejo.
ResponderEliminarSin embargo, lo que provoca este problema sobre la recuperación del cuadro, es que tras intentar recuperarlo la protagonista se sumerge en un duelo sobre la identidad cultural y saca a relucir lo importante que puede llegar a ser una simple obra de arte, ligando tanto los lazos como los problemas familiares. Es emocionante ver lo que puede transmitir y provocar una obra en la vida de alguien, que para otra persona puede no valer nada.
La Dama de oro es la obra maestra de la pintura Universal desarrollada por el artista Gustav Klimt que se aprecia en la trama de la película. La obra maestra demoró cuatro años en su ejecución artística
ResponderEliminarAdele Bloch Bauer es la mujer que el artista retrató varias veces, esta obra fue una de las tantas obras robadas por los nazis, una obra ornamental, en el cual abunda el oro, propio del arte Bizantino esta influencia la tomó Klimt de su padre ya que este era un grabador de oro.
La película ‘La dama de oro’ se enfrenta al tema de los Nazis saqueadores de obras de arte, pero desde la óptica de las obras de arte que fueron confiscadas indiscriminadamente al pueblo judío.
La película nos invita a reflexionar sobre aquellas obras que fueron robadas por los nazis al arte Universal y que gracias a la valentía de algunos héroes de la historia ,pudieron cuidar y ocultar estas obras maestras ,como para que futuras generaciones como nosotros, para que podamos apreciar y conocer las historias y leyendas que hay detrás de cada obra de arte rescatadas para el mundo.
Creo es una historia sobre como la polaridad negativa de la Cultura, esto es; la tiranía, puede quitar lo espiritual y los significados que son la experiencia de estar vivo y consciente, y el esfuerzo que debe haber para recobrarlo.
ResponderEliminarDesde más cerca, algo que quizás como chilenos jóvenes vimos en nuestra familia, en sus ojos, en sus oraciones cuando se discutía por cosas como el bien y el mal.
Particularmente, la película hace lo que debe hacer, un relato que invita a continuar viendo.
"La dama de oro" es una película que aborda la identidad cultural a través de la historia de Maria Altmann, una mujer judía que lucha por recuperar un retrato de su tía pintado por Gustav Klimt, confiscado por los nazis durante la Segunda Guerra Mundial. La película reflexiona sobre cómo el arte puede ser un vínculo con el pasado y cómo la búsqueda de la identidad cultural puede ser desafiante. La película combina la belleza del arte de Klimt con la oscuridad de la historia, transmitiendo la importancia de preservar la memoria colectiva y luchar por la justicia en la preservación del patrimonio cultural.
ResponderEliminarLa Dama de oro es una película que cuenta la historia de una mujer que lucha por recuperar una obra de arte con la figura de su tía, la cual fue robada por los nazis en la segunda guerra mundial.
ResponderEliminarLa trama muestra la vida de Maria Altmann cuando era joven y revela traumáticas escenas como cuando su familia es despojada de sus posesiones debido a la ocupación nazi. Dentro de las especies robadas se encuentra el cuadro anteriormente mencionado.
También muestra a la protagonista anciana luchando legalmente por recuperar la pintura que se encuentra en un museo en Viena. En esta lucha legal tanto la protagonista como su inexperto abogado deben enfrentar los obstáculos burocráticos y políticos, como también la resistencia del museo.
La película "La dama de oro" nos sumerge en la historia de María Altmann, una valiente mujer que lucha incansablemente por recuperar el "Retrato de Adele Bloch-Bauer I", una obra de arte de gran valor que fue robada por los nazis durante la Segunda Guerra Mundial. María descubre la existencia de cartas dejadas por su hermana, las cuales revelan detalles sobre su familia y la valiosa obra. Impulsada por el deseo de justicia, María busca la ayuda del abogado Randy, quien se une a ella en esta travesía legal y emocional.
ResponderEliminarLa película nos muestra cómo la lucha de María va más allá de la recuperación de una pintura; representa la lucha por la justicia y la verdad, así como el reconocimiento del sufrimiento y la injusticia que los judíos y su familia vivieron durante aquel oscuro período de la historia. El proceso legal se convierte en un desafío complejo, pero María y Randy perseveran, enfrentando obstáculos y reviviendo traumas del pasado en su búsqueda de justicia.
"La dama de oro" resalta la importancia de la restitución del arte como un acto simbólico de honrar la historia y la cultura de un pueblo. Además, nos invita a reflexionar sobre el significado que una obra de arte puede tener para diferentes personas, cómo puede evocar recuerdos y emociones profundas. Esta película nos recuerda la importancia de preservar y proteger nuestro patrimonio cultural, así como de hacer justicia a aquellos que fueron víctimas de la opresión y la injusticia histórica.
"La dama de oro" cuenta la historia de Maria Altmann, una mujer judía que busca recuperar un retrato de su tía, Adele Bloch-Bauer, pintado por Gustav Klimt. El cuadro fue confiscado por los nazis durante la Segunda Guerra Mundial y se encuentra expuesto en una galería en Viena. Maria se embarca en una batalla legal junto a un joven abogado, Randy Schoenberg, para reclamar la propiedad de la pintura y enfrentar el gobierno austriaco. La película narra el proceso legal y explora los desafíos emocionales que surgen al revivir el pasado y lidiar con la memoria y la identidad.
ResponderEliminarRespecto al arte en la película, "La dama de oro" destaca la importancia del arte como una forma de preservar la memoria histórica y la identidad cultural. El retrato de Adele Bloch-Bauer, una obra maestra de Gustav Klimt, se convierte en un símbolo de la herencia judía y la lucha por la justicia. A través del arte, la película nos muestra la capacidad de las obras para transmitir emociones, contar historias y mantener vivos los recuerdos.
En general, la película resalta el poder del arte para trascender el tiempo y las fronteras, y su papel en la preservación de la historia y la cultura. Al mismo tiempo, nos invita a reflexionar sobre las injusticias del pasado y la importancia de buscar la verdad y la reparación. "La dama de oro" nos recuerda que el arte no solo es estéticamente valioso, sino que también puede desencadenar un profundo impacto emocional y tener un significado trascendental en nuestras vidas.
ResponderEliminarLa película "La dama de oro" cuenta la historia de María Altmann, una mujer judía que busca recuperar el cuadro "Retrato de Adele Bloch-Bauer I", robado por los nazis durante la Segunda Guerra Mundial. Junto al abogado Randy, María se enfrenta a un complicado proceso legal y emocional en su lucha por la justicia y la verdad. La película destaca la importancia de la restitución del arte como una forma de reconocer el sufrimiento de los judíos y preservar su historia y cultura.
El filme explora los diferentes significados que el cuadro tiene para cada personaje. Para María, representa su hogar, su familia y los recuerdos felices antes de la guerra. Para el museo, es una obra de gran valor cultural, mientras que para Randy, inicialmente, es una oportunidad de obtener beneficios económicos. A medida que avanzan, enfrentan obstáculos legales y emocionales, reviviendo traumas pasados y luchando contra un sistema corrupto.
La película muestra cómo la lucha de María por recuperar el cuadro va más allá de la recuperación de un objeto valioso. Se trata de reconocer la injusticia sufrida durante la guerra y honrar la memoria de las víctimas. A través del proceso de restitución del arte, se busca hacer justicia y reparar las injusticias históricas cometidas. En última instancia, "La dama de oro" resalta la importancia de la justicia, la preservación de la identidad cultural y el poder del arte como vehículo de recuerdos y emociones.